（三十三）从《鲁镇》到《白鹿原》——话剧《白鹿原》观后

剧场：保利剧院

时间：2023 年5 月13 日；星期六

《百剧荟 : 一位京城观众的“无调性”剧院写生》，齐一民/著，研究出版社2026年1月第1版。

昨晚看完剧之后辗转回到家已经过了午夜，脑袋已经被沉重的东西填充得再没有空余写评论，于是呢，就拖到了今天的傍晚。

演戏累，写评论也不轻松，不轻松的是不知道到底该写些什么——尤其是看完这台《白鹿原》之后，这是陈忠实写完后认为能带到棺材里面去压底的一本书，而且他在领导问他还能不能再写一部时不高兴地说“你懂个锤子！”——这相当有趣。不过我想追问的是——在长达近四个小时的观剧过程中，这部剧究竟好在哪里？好当然好，那没的说，但看完以后国人能从那个白鹿原的故事中最终获得什么——这个我想了许久而且想得很累，却还没得到满意的答案。

伟大的文学难道只能“呈现”或者“再现”吗——再现那个传奇的白鹿曾经出没的地方，再现那两个原本同根生却不同姓氏的家族——一个姓“白”、一个姓“鹿”，再现一百年前的那种野生的生活氛围，再现那原汁原味的言说方式（用陕西方言）——以上这些《白鹿原》无疑都做到了，但它的局限恐怕就在于它只是再现，再现逼真得有些令人感觉不适。比如，舞台上竟然呈现出将无辜的人杀害后，丢入枯井的场景。这种“逼真”实在令观众毛骨悚然。当然，原著《白鹿原》作为中国当代文学的经典之作，在思想深度、艺术成就及文化价值上都可圈可点。小说以白鹿原为缩影，全景展现军阀混战、土地、抗日战争、战争等的历史变迁。作者陈忠实通过白、鹿两大家族的兴衰，深刻揭示传统与现代、保守与进步之间的冲突与融合。诚然，宏大的历史叙事，使《白鹿原》成为一部浓缩的民族命运史和心灵史，但在我看来，这部作品也存在着一定的局限性。比如，《白鹿原》在主题上明显借鉴了鲁迅《论雷峰塔的倒掉》等作品的思想，通过田小娥与白嘉轩的冲突，再造了一座象征封建宗法文化的“雷峰塔”，使得这部作品在立意上缺乏创新性。当这部作品被搬上话剧舞台之后，原著中人物的性格特征、一些接近原始的风俗习惯似乎被进一步放大了，这让我竟然产生了几分焦虑。

我之所以焦虑，可能是因为《白鹿原》中呈现的那些往事和所谓的旧中国风俗和《鲁镇》里的一样，在我看来都是历史垃圾，都应该被时代的推移所荡涤、所淘汰——比如将“大”（二声，意为“父亲”）和“祖先”当神一样无原则膜拜，比如对生命的胡乱草菅，比如对女性的残忍戕害……所有那些在今天的本人看来，那个“镇”和那个“原”是绝对无法与之共存的场域，因此《鲁镇》和《白鹿原》两台戏看下来之后，我的共同感觉就是莫名地感到郁闷。

不过，值得欣慰和庆幸的是《鲁镇》故事——那个鲁迅所表现的过去是疑问中的过去、是否定和企图克服更替之的过去，只要是那样就还有一线希望, 而《白鹿原》呢，恰恰缺的就是那种带着疑问的底色，有的只是“忠实”的描写和“忠实”的再现。

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【延伸阅读】

作者出版的另一部剧评集，如下：

（未完待续）